隨著大陸市場崛起，北京也以藝術吸引世界目光，鄭乃銘認為，如果能在奧運之前，在北京設立據點，對CASE而言是新的契機。當時正蓬勃發展的七九八，自然成為首選。2006年10月，罐子書屋正式在七九八設立了…

文◎李効儒

在畫廊林立的七九八藝術區裡，專營藝術圖書的罐子書屋格外引人注意。

這裡原本是間家具店，經過一番整理後，米黃的外牆，漆上鮮紅的招牌。自屋頂灑落的光線，穿透挑高的空間，空間顯得格外明亮，兩層樓高的書架，也顯得毫不壓迫。二樓的品茗空間裡，茶香結合書香，不時散逸滿室的香氣。

罐子的誕生並非偶然。它從虛擬轉化為實體，從台北進駐到北京，罐子在七九八的出現，就像是一個造夢的過程。鄭乃銘就是造夢的人。

2006年10月，CANS藝術新聞雜誌總編輯鄭乃銘，把「罐子」帶到北京，「罐子」則把華人藝術家及台北故宮出版品，展示在世界的鎂光燈下，擄獲每位七九八訪客的心。

不過，罐子書屋和CANS藝術新聞一樣，最初都是虛擬的產物。

CANS藝術新聞雜誌在1997年創刊以前，曾以網路版雜誌問世，但是試做幾個月之後，發現一般人仍不習慣以電腦閱讀，後來才改做紙本印刷。

「九七回歸」是CANS的創刊日，他們除了期盼回歸自身的文化優勢，為華人藝術家搭建舞台，更希望面向世界，讓華人藝術家成為世界的焦點。就像九七時的香港。

罐子書屋最初是CANS的單元之一。由於不少讀者透過雜誌訂書，讓CANS同仁大受鼓舞，索性架設網路書店，提供購書

服務。「沒想到小小的服務，也有這麼大的可能性」，鄭乃銘回憶道。

隨著大陸市場崛起，北京也以藝術吸引世界目光，鄭乃銘認為，如果能在奧運之前，在北京設立據點，對CASE而言是新的契機。當時正蓬勃發展的七九八，自然成為首選。

2006年10月，罐子書屋正式在七九八設立了。

不過，鄭乃銘當時很苦惱。原本七九八早已有羅伯特藝術書店，專營外文藝術圖書，罐子書屋有什麼優勢與之競爭，又要如何做出市場區隔？

有朋友向他建議，不如回到自己最熟悉的部分，從藝術家、美術館的人脈著手。鄭乃銘靈機一動，不如設立以藝術家為主角的書店，並以資料庫的概念逐步開展。讓他自豪的是，華文藝術家的出版品，幾乎都能在店裡找到。

「後來有不少人詢問，要如何才能買到台北故宮的出版品。」鄭乃銘說，礙於規定，故宮不能到北京販售出版品，但可以委由經銷商代理。由於罐子本身也關注古美術，便主動向故宮申請經銷權，故宮的出版品和複製畫，終於能在北京落地。

雖然故宮出版品價格昂貴，但仍不減顧客的購買興致。「不容否認地，故宮出版品在大陸非常具有潛力，給了罐子另一種可能性。」

在鄭乃明眼裡，北京充滿無限可能性，「無論你是否喜歡，北京都在不斷變化，用自己的樣子面對世界。在某種程度上，台灣其實相對保守。」

他指出，台灣的藝文團體，常會希望政府給予補助，但大陸藝術家並不期待政府奧援，「當藝術家是自己的選擇，怎麼可能老是要政府養你一輩子。」台灣藝術家比較不懂拿捏自己在媒體上的勝算，拉升自己的高度，讓輿論重視自己。

例如，七九八的成功，並非是政府的補助，而是藉由國際媒體的關注，最後讓官方意識到，原來藝術有股不可思議的力量。

七九八原本是廢棄工廠，廠房破舊，環境髒亂，當地民眾望之卻步，但相對房租低廉，吸引不少藝術家進駐。早期進駐的東京畫廊，後來也經營得有聲有色，吸引更多人加入，藝術聚落也逐漸成形。

當《紐約時報》刊出「北京東郊出現當代藝術SOHO區」，對國外社會無疑是種刺激。在他們心目中，中國社會處於政府嚴密控管下，怎麼可能允許當代藝術聚集？

鄭乃銘說，「對他們而言，這簡直是價值觀的挑戰。」不僅媒體感到好奇，就連當地政府也覺得納悶。但不容置疑地，「上午登長城，遊故宮，下午去七九八，晚上到全聚德吃烤鴨」，已經成為北京必遊行程，甚至在奧運期間，成為各國元首的首選景點。

雖然七九八充滿機會，但競爭也很激烈。「藝術家如果想來北京發展，必須先想清楚自己的定位，如果沒有想得很透徹，角色容易變得很尷尬，也比較容易吃虧。」

鄭乃銘語重心長地說，台灣的藝術家在北京的知名度較低，如果再不把握機會行銷自己，當各國人才前仆後繼湧入北京，會越來越難被注意到。

「奧運意味著新世紀的開端，不只衍生龐大的文創產業，帶來一股專業人士的移民潮。」鄭乃銘感慨，這些人到北京求發展，但從來沒有放棄自己的根，這是很令人感動的。正是這股不斷前進的力量，讓他願意留下來奮鬥。「我以前從沒想過，能和不相識的台灣人，在北京交換夢想。」

鄭乃銘曾形容，「北京是21世紀的夢工廠」，如今，他正在北京用「罐子」堆疊自己的夢想。